刘家乐老师的国画牡丹：国色天香，花团锦簇，笔墨筋骨见精神

发布时间：2026/1/19 浏览量：1212

【中国名人堂名人网】摘录：刘家乐，笔名道成。1953年生，陕西西安人。自幼习画，1991年西安美术学院函授毕业。因得蓝关古道文化熏陶，他自幼研习传统中国书画，宗法宋元、石涛、八大山人，深受老前辈齐白石、王雪涛、肖焕等大师国画技法影响，经历数十载刻苦专研、创新发展，终成自我风格。其作品风格隽秀古雅、个性鲜明，同时具有厚重的传统文化底蕴。国画牡丹色彩艳而不俗，神韵穿透纸背直达人心，令观者驻足俯首，惊为天人之作。松竹花鸟姿态各异，惟妙惟肖，而变化万千，画面布白得体，泛而不空，满而不溢，深受藏家欢迎。代表作《花开富贵》、《吉祥和谐》、《松竹常青》、《风清气正》等作品在全国书画杂志发表，并被民间人士广为收藏。曾在洛阳牡丹书画名家精品展中获得金奖。作品《国色天香》被西安烈士陵园收藏，并获得荣誉证书。

刘家乐老师的作品风格隽秀古雅，个性鲜明，同时具有厚重的传统文化底蕴。代表作《花开富贵》、《吉祥和谐》、《松竹常青》、《风清气正》等作品在全国书画杂志、政协《人文和谐》等发表，并被民间人士广为收藏。

刘家乐从小喜爱画画，高中毕业后参加了农民画培训，从那时候开始就一心向画。几十年来，他不断临习范本，汲取养分，打磨出一个画家应有的素质。以艺养 “艺”是艰难的。老汉开过加工厂，做过秸秆画、木板烫画和五谷杂粮画，最后定位在油漆彩绘上，花鸟画自然成了主攻方向。老汉画画师法自然，努力描绘动态之美，并找到了恰当的艺术表现形式，终归在他花甲之年走向了成熟——线条老辣，画风淳朴，清新灵动，加之老汉随和率真，深受广大群众追捧喜爱。半辈子了，由原来的油漆、工艺画，到现在的墙面画，几十年都没离开过画笔，我看，老汉的书画缘是骨子里带来的。

刘家乐老师随身三件宝——轻骑、挎包、照相机。挎包里装着作画工具，是不是还装石头，我不知道，但还装着照相机是真的。老汉的机子很普通，价钱也便宜，但老汉的作品还是蛮出彩的。如果说老汉画画得益于油漆——让线条更扎实，那我还要说，老汉照相一定得益于画画——让构图恰到好处。老汉照相的特点是视角独特，或从隧道，或在护栏，或是中间截图。因此老汉的作品，无论在什么季节，无论照什么景物，都能让人感到有创意、有新意，让人感到恬静、和谐。这也能理解，艺术是相通的，对画家来说，照相机也是画笔，这个画笔不着色，这个画笔是剪刀。

刘家乐老师摒弃了过于娇艳媚俗的设色方式，其牡丹作品以沉稳的玫瑰红为主调。这种红色不浮不躁，在水分调和下，呈现出从花心到瓣尖的细腻过渡，显得厚重大气。画面用色讲究整体的协调与对比，于端庄稳重之中透露出牡丹固有的华贵气质，完美诠释了“富贵花开”的雍容内涵，却不带一丝甜腻匠气。他笔下的牡丹花头饱满丰腴，形态大气圆满，象征着吉祥与丰盈。在笔墨运用上，他注重骨法用笔，以润泽而富有弹性的线条勾勒花瓣，再施以精妙的色彩。笔墨与色彩相辅相成，色助墨韵，墨显色雅，共同塑造出花朵既鲜活灵动又扎实沉稳的质感。总而言之，刘家乐老师的牡丹艺术，是其数十年涵养传统、感悟时代的结晶。他以小写意的笔意捕捉生机，以沉稳典雅的玫瑰红彩重塑国花风韵，在当代花鸟画坛中，绘就了一抹既承古意、又展新姿的端庄华彩。